Cántame un son jarocho

Originalmente por “jarocho” se identificaba al prototipo de habitante de una vasta región de lo que ahora se llama Veracruz. El son es definitivamente un producto de los procesos de mestizaje cultural que se dieron durante el período colonial en la región del Sotavento veracruzano1 y a lo largo del tiempo conformó un cancionero que comprende sones para el fandango.

Como producto del mestizaje en el son jarocho se reconoce la influencia de diversos universos culturales como el indígena (nahua), africano, y europeo (arabo-andaluz). La influencia europea se reconoce principalmente por el uso de instrumentos que asemejan las guitarras barrocas y otros instrumentos de cuerdas que circulaban por tierras y mares durante los siglos XVI al XIX. El son también ha recibido distintas influencias y se ha movido en contextos diversos a lo largo de la historia de su constitución.

En la configuración identitaria del son jarocho se reconocen tres elementos fundamentales que influyen en su práctica: a) el territorio, b) la temporalidad y c) la etnicidad. Con la globalización, estos elementos atraviesan por procesos de reconversión. De esta manera, el son jarocho no debería mirarse -o escucharse- bajo una perspectiva que centre la atención de la música tradicional sólo como un rescate del repertorio de costumbres culturales o de un carácter de pureza separado de la realidades dinámicas y contradictorias en las que intervienen los actores participantes de la práctica musical, las comunidades y sus públicos.

Como parte de estas labores de promoción cultural mexicanista o latinoamericanista, surgió la idea de ir a la provincia a impulsar y transmitir encuentros de músicos regionales. Tal vez el más importante fue el Encuentro de Jaraneros que se empezó a organizar en Tlacotalpan, Veracruz, en paralelo a los festejos de la Virgen de la Candelaria los últimos días de enero y primeros de febrero de cada año. El primer encuentro fue más bien un "Concurso de Jaraneros" que se llevó a cabo en el año de 1978, y desde entonces ha acompañado los festejos de la Candelaria con mayor o menor brío. El Encuentro de Jaraneros de Tlacotalpan se ha convertido en una especie de "Meca" a la que acuden cada año los interesados en el son y en el fandango, ya sean ejecutantes, estudiosos o simples entusiastas

En resumen, algunos de los cambios que han caracterizado el desarrollo del son y el fandango jarocho en estos últimos años son los siguientes: una mayor tolerancia hacia las innovaciones y la experimentación; la reaparición de sones raros y bailes antiguos; la participación directa en la hechura de instrumentos, lo que ha traído consigo una ampliación del conocimiento de maderas, de técnicas, de matices musicales. Esto también ha llevado a la recuperación de instrumentos un tanto olvidados como la bocona popoluca o el marimbol y a la incorporación de otros que mal que bien pertenecen a las tradiciones caribeñas y latinoamericanas como la quijada, la guacharaca, la armónica, las tumbadoras, etcétera.